Selon son créateur, l’acteur et metteur en scène Jorge Gomes Ribeiro, « ’50 Madrugadas’ est une pièce de fado », avec un texte « politique, social, iconique et tragique », qui s’articule avec les chansons d’Ary dos Santos.
Gomes Ribeiro a écrit et mis en scène cette « pièce-fado », interprétée par Sofia Ramos, Ricardo Abreu Raposo et Pedro Pernas, accompagnés des musiciens António Martins, à la guitare portugaise, et Pedro Saltão, à la guitare classique. Le spectacle sera joué au Musée du Fado, à Lisbonne, les 24, 26, 29 et 30 avril, ainsi que les 02 et 03 mai.
Interrogé au sujet de cette « pièce-fado », Gomes Ribeiro a indiqué qu’elle évoque « un peu ce qu’est la commémoration du 25 avril et ce que sont actuellement les mémoires résiduelles, la mémoire affective qui nous lie; quels sont les principaux héritages laissés par Ary dos Santos, ou les souvenirs typiques des quartiers, d’un certain esprit de quartier, et fait allusion aux coutumes du Lisbonne des années 1970 ».
Jorge Gomes Ribeiro a souligné l’œuvre de José Carlos Ary dos Santos (1936-1984) comme « l’une des représentations les plus puissantes, au niveau poétique, qui résume tout ce qui a été chanté sur cette ville [Lisbonne] ».
Pour le metteur en scène, l’auteur de thèmes tels que ‘Amêndoa Amarga’ ou ‘Um beijo no Futuro’, qui a signé « plus de 600 chansons et dont les fados comptent parmi les plus importants écrits à ce jour, comme ‘Um Homem da Cidade » [avec une musique de José Luís Tinoco], du répertoire de Carlos do Carmo [1939-2021], ‘Meu Amor, Meu Amor’, [mis en musique par Alain Oulman], création d’Amália Rodrigues [1920-1999], ou ‘Cavalo à Solta’ [par Fernando Tordo] ».
« José Carlos Ary dos Santos a une œuvre très importante, que les intellectuels des années 1980 ont occultée. Ils ne l’ont jamais considéré comme un poète, ils l’ont appelé parolier de chansons, alors qu’il a une œuvre poétique fantastique en trois ou quatre volumes avec de merveilleux poèmes. Et aujourd’hui, il est considéré comme l’un des poètes les plus importants de la dernière phase du Modernisme », a-t-il affirmé.
Concernant la construction de la « pièce-fado », Gomes Ribeiro a déclaré à Lusa : « Je suis parti de sa poétique, de l’évocation qu’il fait touchant au 25 avril, et cela contamine notre mémoire et nous rappelle des choses importantes, comme la résistance, la liberté, [la réalité de] partager avec autrui. Cela nous inspire un peu, dans l’âme patriote, à défendre cette lusitanité du Tage, à chanter le Tage. Et c’est quelque chose qui est intrinsèquement lié à la liberté ».
« Je joue aussi un peu avec le 25 avril, avec une série de ‘slogans’ et de noms utilisés à l’époque, en termes rythmiques. Les chanteurs le font très bien. On joue un peu avec certaines coutumes, avec la guerre que Natália [Correia] avait avec Ary, bien qu’ils soient de grands amis – c’était une relation amour/haine, ils étaient en désaccord avec la structure poétique dans laquelle chacun écrivait. Elle était une femme ouvertement politique et critique, lui était critique, mais avait un côté plaisant, qu’elle appelait ‘publicisme’ poétique ».
Tout cela fait que ’50 Madrugadas’ soit « un texte qui dépeint le côté passionnel de la poésie dans les chansons », a-t-il affirmé.
Le metteur en scène et auteur a souligné la caractéristique de la poésie d’Ary dos Santos, « reconnue aujourd’hui par les musiciens et écrivains » : « Il avait un talent mathématique et naturel pour écrire les paroles de manière à ce que les syllabes toniques tombent sur les temps forts de la musique », a-t-il souligné.
En plus de Carlos do Carmo, Amália Rodrigues et Fernando Tordo, d’autres ont chanté des poèmes d’Ary dos Santos, comme Tonicha, Simone de Oliveira et Paulo de Carvalho.
Quatre chansons avec ses poèmes ont remporté le Festival RTP da Canção : ‘Desfolhada’ (1969) et ‘Menina’ (1971), ‘Tourada’ (1973) et ‘Portugal no Coração’ (1977).
Concernant le festival de 1971, l’écrivaine et journaliste Maria Teresa Horta a écrit : « Au moins trois poèmes de José Carlos Ary dos Santos [dans le concours] sont déjà une garantie de qualité à laquelle nous ne sommes pas habitués ».
Dans sa chronique dans le magazine ‘Mundo da Canção’, Maria Teresa Horta a critiqué « les huées enregistrées » contre Ary, qu’elle a qualifiées de « plus qu’une mauvaise éducation », soulignant la qualité littéraire du poète : « C’était un grave indice d’ignorance: plus qu’un manque de tact, c’était bien significatif pour déterminer un certain état d’esprit… José Carlos Ary dos Santos, en montant sur scène, se faisait huer… Et c’est alors qu’on a envie de demander : mais cela vaut-il vraiment la peine ? Et puis on se souvient du dicton : ‘Jeter des perles aux cochons’… ».
Le casting choisi pour ’50 Madrugadas’ est « le résultat de plusieurs années de travail », a déclaré le metteur en scène, qui a travaillé avec tous les interprètes dans des productions antérieures. Avec Pedro Pernas, par exemple, il a collaboré sur des productions de comédies musicales au théâtre Villaret et Armando Cortez, à Lisbonne, et a fait des tournées, comme ‘Frankenstein’, basé sur le roman de Mary Shelley, ‘Conto de Natal’, de Charles Dickens, et ‘Pinóquio’, de Carlo Collodi.
« Avec Sofia Ramos, j’ai travaillé encore plus », a-t-il déclaré, soulignant cette « voix prometteuse », qui a sorti son premier album, ‘Tudo o Que Não Sei’, il y a environ un mois. Parmi d’autres comédies musicales, Sofia Ramos a participé à ‘A Loja dos Brinquedos’, de son auteur et de José Guilherme, au ‘Frankenstein’ et ‘Pinóquio’.
Ricardo Abreu Raposo, « un musicien d’exception », a commencé à travailler avec Jorge Gomes Ribeiro sur des projets pédagogiques et a participé à ‘Terror e Miséria do III Reich’, de Bertolt Brecht.