‘Arte da Fuga’ réunit plus d’une centaine de photographies de Cláudia Varejão et cinq essais de plusieurs autrices sur le travail visuel et les pratiques cinématographiques de l’artiste portugaise.
« Cláudia est considérée comme une auteure. Elle est également, et en fait, une réalisatrice qui pratique un cinéma en dehors de la fiction, à l’intérieur de la fiction, qui expérimente au niveau formel, qui crée des dialogues qui donnent la parole à des personnes, à de nombreuses personnes, à de nombreux paysages, à des modes de vie et d’existence multiples. Son regard est individuel et porte des références ultrapersonnelles », a écrit le commissaire et directeur artistique du Batalha, Guilherme Blanc, dans l’introduction.
Le commissaire demande également : « Quelle peut être cette autorité, alors, qui émeut de plus en plus de publics, crée des liens, dans les salles, lors des tournages, et défie les normes au niveau de l’écriture et par ce qu’elle nous donne à voir ? ».
Les essais sont signés par la réalisatrice Catarina Vasconcelos, les programmatrices Gaia Furrer et Genevieve Yue, la professeure Maria Filomena Molder et la commissaire et écrivaine Rachel Rakes, abordant et analysant certains films de Cláudia Varejão, tels que « Ama-San » (2016), « Lobo e Cão » (2022) et « Kora » (2024).
Il y a également un texte de Cláudia Varejão, une sorte de cadre biographique de sa pratique artistique, dans lequel elle fait l’éloge des parents et professeurs qui lui ont appris à imaginer des mondes, et se souvient de l’importance d’une caméra vidéo reçue dans son enfance avec laquelle elle a réalisé ses premiers films.
« Rapidement, la caméra est devenue une obsession. Partout où j’allais, je l’emportais avec moi. Je filmais avec désir, comme quelqu’un qui sculpte sa propre matière biographique pour trouver quelque chose. Le cinéma m’est arrivé ainsi, une improvisation en temps réel en dialogue avec chaque moment historique », a expliqué la réalisatrice.
Cláudia Varejão explique également que les photographies inédites choisies pour ce livre ont été produites pendant les phases de travail de ses films. Des paysages, des instants dans l’espace urbain, des personnes, des acteurs et actrices avec qui elle a travaillé sont enregistrés.
« Le hasard, qui se reconnaît dans tant de photographies partagées ici, a souvent donné lieu à des scènes qui n’étaient pas écrites. La métamorphose entre l’imagination et la réalité est un processus inattendu qui convoque tout le corps et l’esprit. (…) Mon cinéma convoque l’art de la fuite », a-t-elle souligné.
Cláudia Varejão, originaire de Porto, est auteure de documentaires et de fictions, à travers lesquels elle aborde des questions sur l’émancipation, la condition de vie des femmes, les relations personnelles et la vie quotidienne.
Dans son cinéma, elle a déjà donné la parole à la jeunesse queer des Açores (“Lobo e Cão”), dépeint des femmes réfugiées au Portugal (« Kora »), filmé des Japonaises pêcheuses qui plongent en apnée dans les eaux du Pacifique (“Ama-San”), ainsi que les danseurs de la Companhia Nacional de Bailado (« No escuro do cinema descalço os sapatos »).
Ses films ont été projetés et récompensés dans plusieurs festivals de cinéma, comme par exemple Locarno, Rotterdam, Visions du Réel, Cinéma du Réel et Biennale de Venise.
La présentation de ‘Cláudia Varejão: Arte da Fuga’ est prévue pour le 11 octobre prochain, au Batalha Centro de Cinema, lors d’une séance où la pianiste et compositrice Joana Gama présentera une nouvelle création musicale, accompagnée d’un essai filmique de la réalisatrice.