‘Il trionfo del Tempo e del Disinganno’ de Handel est créé au Portugal

La distribution de cette production de la saison du Teatro Nacional de S. Carlos (TNSC) se compose des sopranos Eduarda Melo et Ana Vieira Leite, de la mezzo-soprano Cátia Moreso, et du ténor Marco Alves dos Santos.

‘Il trionfo del Tempo e del Disinganno’ (« Le Triomphe du Temps et du Désenchantement », en traduction libre) a été composé en 1707 et marque les débuts de George Frideric Handel (1685-1759) dans ce style musical, ayant été créé à Rome sous le mécénat du cardinal Benedetto Pamphili (1653-1730).

L’œuvre allégorique de Handel présente une intrigue dramatique autour de quatre dilemmes moraux posés par tout autant de personnages : la Beauté, le Plaisir, le Temps, et le Désenchantement.

L’œuvre fut créée alors que l’interdiction pontificale de mettre en scène des opéras était en vigueur. Cependant, comme le signale la musicologue Cristina Fernandes, « les oratorios de Handel partagent le pouvoir dramatique de ses compositions opératiques ».

Pour le metteur en scène italien Jacopo Spirei, l’un des défis consistait à « faire le saut d’une version de concert à la scène, ce qui implique plusieurs modifications ». « Heureusement, Handel est un compositeur théâtral, un conteur d’histoires, ce qui a facilité la tâche ».

Dans des déclarations à l’agence Lusa, Spirei a souligné la mise en scène des chanteurs, « très dynamique ». L’action dramatique se déroule la nuit de Noël, ce qui « accentue les tensions » dans le salon d’une famille.

« On peut se référer à cette œuvre comme une pièce de musique de chambre ou, en effet, on peut dire que c’est une pièce de théâtre. Ce sont quatre personnes qui débattent de questions importantes pour l’humanité : la bonté, la jeunesse, la beauté, le désenchantement, le temps, le passé, le futur, le présent, le plaisir, ce que cela signifie ».

Il s’agit, poursuit le metteur en scène de 51 ans, d' »une pièce très philosophique bien qu’elle ait été écrite par un cardinal catholique [Benedetto Pamphili], qui a intégré des éléments séculaires, débattant du dilemme plaisirs terrestres contre amour ».

« Ce sont quatre personnes dans une maison ordinaire qui débattent de grands thèmes, à une période spéciale où les familles se réunissent, la nuit de Noël […] et inévitablement, certaines choses remontent à la surface, comme cela se produit aujourd’hui », a soutenu Jacopo Spirei.

« Fondamentalement, c’est une pièce de théâtre […] très contemporaine, car elle aborde des thèmes classiques. Personne ne reste éternellement jeune et beau, et qu’allons-nous faire du passé? […] Va-t-on investir dans le visuel, l’image, le succès immédiat, ou faire quelque chose de sa vie? D’un autre côté, il y a le plaisir, qui dit – oui, c’est vrai -, il faut profiter de chaque moment de la vie et la vivre à fond ».

« Tout le monde a raison — a poursuivi Spirei -, mais la Beauté doit faire un choix, et ici entrent en jeu le Temps et le Désenchantement, c’est grandir, vieillir et faire quelque chose de sa vie ».

« D’un autre côté, il n’y a pas d’espace dans cette vie que l’on choisit pour le plaisir, et une question forte subsiste : que faire et comment avec notre vie, qui est extrêmement pertinente pour tous. Cela concerne les choix. En tant que jeune, tu te demandes si tu dois investir dans ton travail ou aller à une fête. Ce dilemme est toujours actuel », ajouta-t-il.

Le metteur en scène et la protagoniste, la soprano Eduarda Melo, ont souligné qu’étant la première œuvre de Handel dans ce genre, elle contient déjà beaucoup des thèmes et techniques musicales que le compositeur utilisera à l’avenir.

« C’est une œuvre peu connue et pas souvent présentée, mais étant le premier oratorio de Handel, ici déjà nous trouvons du matériel qui a été utilisé pour d’autres œuvres de Handel plus mature. Beaucoup de choses ont pris naissance dans cette œuvre, de nombreuses arias et du matériel ont été développés tout au long de son parcours musical, et on voit que chez le jeune Handel il y avait déjà une profondeur artistique », a déclaré Eduarda Melo à Lusa, qui débute dans ce rôle.

Eduarda Melo représente la Beauté, Ana Vieira Leite, le Plaisir, Marco Alves dos Santos, le Temps, et Cátia Moreso, le Désenchantement.

La soprano a mis en avant l’exigence que l’interprétation de cet oratorio implique sur scène, le compositeur ayant utilisé « tous les états de virtuosité, techniquement parlant ».

Eduarda Melo a également souligné « le travail d’équipe, rare dans ce type de production, obligeant tous les personnages à être toujours présents sur scène ».

« Cela exige un travail exhaustif de chaque personnage. Je connais parfaitement mon personnage, mais je sais tout ce que mes collègues disent et ressentent à ce moment-là », a-t-elle dit.

Jacopo Spirei a souligné « la musique merveilleuse » de Handel et a soutenu que ‘Il trionfo del Tempo e del Disinganno’ est « une opéra à bien des égards, abordant de grandes questions ».

C’est « une œuvre qui exige plusieurs types de virtuosité », a déclaré Spirei, ajoutant que « l’opéra baroque a un grand lien avec nous, actuellement, car il ne juge pas, comme l’opéra du XIXe siècle, c’est moralement très ouvert et, musicalement parlant, il se rapproche de la musique ‘pop’ et ‘métal’, car toutes ses structures viennent de la musique baroque – le solo, la virtuosité, la coloratura ».

Pour Eduarda Melo, « la vision du metteur en scène est très intéressante, car il prend quatre figures allégoriques et les transforme en humains, rendant cette histoire plus humaine et de notre temps, et cela finit par être un voyage, une transition de la vie d’adolescent à la vie adulte ».

Le chef d’orchestre allemand Michael Hofstetter, qui dirigera l’Orchestre Symphonique Portugais, est mentionné par le Teatro Nacional de S. Carlos comme « un spécialiste de la musique baroque ».

Hofstetter, 63 ans, a dirigé le Festival Ludwigsburger Schlossfestspiele, à Ludwigsburg, en Allemagne, entre 2005 et 2012. Depuis janvier 2020, il est directeur artistique et exécutif du Festival International Gluck, à Nuremberg, et, depuis la saison 2021/22, il est chef d’orchestre invité principal du chœur masculin Tölzer Knabenchor, en Bavière.

Cette production de ‘Il trionfo del Tempo e del Disinganno’, de Handel – en collaboration avec le Festival International de Buxton et le TNSC – sera présentée au Théâtre S. Luiz, à Lisbonne, mercredi et vendredi à 20h00, et dimanche à 17h00.

Elle poursuivra ensuite au Theatro Circo, à Braga, où elle sera présentée les 26 prochains, à 21h00, et 27, à 16h30, dans le cadre de la tournée du TNSC.

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