Dans une déclaration à Lusa, Raquel Castro a expliqué que le spectacle qu’elle dirige prend comme « points de départ initiaux des questions liées à l’anxiété », ce qui l’a amenée à trouver un titre pour la pièce contenant « le mot anxiolytique au milieu » et « qui exprime d’une certaine manière l’idée de ce que cela signifie de parler » de l’anxiété.
Le spectacle repose sur un « jeu » dans lequel une metteur en scène, Raquel Castro, répète « La Mouette » de Tchekhov, « avec un groupe d’acteurs où tous ont des problèmes d’anxiété ».
À mesure que le spectacle progresse, le public « se rend compte de cette histoire et de ces récits individuels » qui ne sont partagés « qu’entre certains membres du groupe ».
« C’est souvent ce qui se passe lorsque ces problèmes de santé mentale existent », a-t-elle souligné, ajoutant toutefois que de nos jours, le sujet est abondamment discuté.
Bien que « l’on en parle beaucoup, il y a aujourd’hui beaucoup de pudeur, des tabous et un grand stigmate toujours présent sur la question, et en fin de compte, l’anxiété finit par servir ici comme une sorte d’obstacle au spectacle ».
« Ansioliticamemente falando » se développe autour d’une pièce en cours de répétition, avec des extraits de « La Mouette » de Tchekhov, dans laquelle l’anxiété finit par « provoquer une sorte d’explosion dans le groupe », lorsque ses membres réalisent qu’ils traversent tous la même chose.
Pour s’éloigner des créations autobiographiques et autofictionnelles qui jalonnent son travail, la créatrice s’est appuyée sur des extraits du classique du médecin et dramaturge russe, qui finissent par « résonner également dans les expériences de la metteur en scène de la pièce », a-t-elle indiqué, et dans la manière dont la metteur en scène vit le processus de création.
Le texte de Tchekhov est marqué par un « malaise existentiel associé aux personnages », en raison des « angoisses, problématiques » auxquelles ils sont confrontés.
L’histoire de « La Mouette » finit ainsi « par aussi miner un peu l’histoire de la metteur en scène », dans la mesure où les paroles de Tchekhov « résonnent en elle », la faisant réaliser que, bien qu’elle tente de faire un spectacle de ‘répertoire’ et de tradition théâtrale », « elle ne parvient pas à échapper à sa tendance majeure : le théâtre auto-fictionné ou autobiographique ».
Par conséquent, et malgré ses tentatives de se libérer de sa propre personne, Raquel Castro « a sa vie partout, même chez Tchekhov », a-t-elle affirmé.
Interrogée par Lusa sur le personnage de « La Mouette » auquel elle s’identifiait le plus, l’actrice et metteur en scène a admis qu’il s’agissait du célèbre écrivain Trigorin, car c’est lui qui aborde le plus « les difficultés de la création artistique, les défis de créer et de développer un travail créatif ».
En scène au Petit Auditorium du CCB, la pièce « Ansioliticamemente falando » est accessible jusqu’au 9 novembre, avec des représentations du mardi au vendredi, à 20h, le samedi à 19h, et le dimanche à 17h.
La dernière représentation inclut une interprétation en langue des signes portugaise.
Avec des extraits de « La Mouette », de la traduction d’António Pescada, « Ansioliticamemente falando » est interprétée par Paulo Pinto, Pedro Baptista, Joana Bernardo, Sara Inês Gigante, qui a également soutenu la création, et Raquel Castro.
Le soutien à la dramaturgie est assuré par Pedro Gil, tandis que l’assistance à la mise en scène est de Pedro Russo.
Le spectacle présente une scénographie de Joana Subtil, le son de Miguel Caldeira, et Miguel Sobrado Curado comme batteur.