Les Quatro e Meia vont à nouveau se produire sur la scène de la Meo Arena, à Lisbonne, ce vendredi 13 février, et ce samedi 14, étant donné que les deux dates affichent complet.
Quelques jours avant ces concerts, le chanteur et musicien Tiago Nogueira a discuté avec Notícias ao Minuto de ces deux grands spectacles, qui, révèle-t-il, seront « une combinaison de très anciennes musiques et d’autres qui ne sont même pas encore sorties ». « Ce sera très intéressant », promet-il.
Lors de l’entretien avec Notícias ao Minuto, le parcours construit par le groupe parallèlement aux autres professions des six membres n’a pas été oublié.
Tiago Nogueira, par exemple, est également diplômé en médecine et exerce actuellement la spécialité de chirurgie thoracique à l’Institut portugais d’oncologie de Coimbra, une profession qui a également été abordée.
Bien qu’ils aient quelques contraintes pour gérer ces deux mondes professionnels, Tiago Nogueira a confirmé que les Quatro e Meia préparent un prochain album – après avoir lancé leur premier « Pontos nos Is » en 2017, suivi de « O Tempo Vai Esperar » en 2020, et « Os Quatro e Meia – Ao Vivo no Estádio Cidade de Coimbra » en 2023.
Mais pour le moment, l’accent est mis sur les spectacles qui arrivent durant les journées consacrées à l’amour, car, rappelons-le, la Saint-Valentin se fête déjà samedi prochain, le 14 février.
Que représente pour vous et pour le groupe le fait de jouer dans l’une des plus grandes salles du Portugal, sachant que ce n’est pas la première fois?
C’est une grande fierté. Bien que ce soit un retour, nous avons l’impression que c’est presque une première fois, car, d’une part, le concert est très différent, puisqu’il sera en format 360 alors que l’autre était plus classique. D’autre part, lors de notre première représentation à la Meo Arena, nous avons rencontré quelques difficultés techniques qui nous ont empêchés de profiter pleinement du concert et qui nous ont donné l’impression que nous aurions pu avoir une meilleure soirée.
C’est une sorte de seconde chance pour nous de pouvoir offrir un concert à la hauteur de la salle elle-même et des attentes du public. C’est aussi un soulagement, car les gens nous soutiennent beaucoup et veulent nous revoir – cette fois en double, ce qui signifie qu’il y a plus de gens qui veulent nous entendre que la première fois où nous y étions.
Allez-vous réunir des musiques des albums et des chansons sorties après. Mais étant donné que les concerts sont associés à la Saint-Valentin, cette date a-t-elle changé l’alignement?
Bien sûr ! Outre la musique, lors de ces concerts de plus grande envergure, nous aimons toujours donner une certaine thématique. Ici, il était facile de choisir car la Saint-Valentin était la réponse évidente. Dans ce thème, nous faisons généralement une sorte de récit, une histoire que nous tentons de raconter pendant le concert. Cela se produira cette fois – en lien avec l’amour et le romantisme.
L’alignement lui-même a été pensé pour correspondre davantage à la Saint-Valentin et à l’amour. Dans cette optique, certaines chansons que nous n’avons même pas encore présentées seront incluses dans le concert, car elles sont totalement en lien avec ce thème, tandis que d’autres que nous jouons plus souvent mais qui ne s’intègrent pas aussi bien ne figureront pas dans l’alignement. Ce sera un mélange.
Nous chercherons également à remonter un peu plus loin que ce que nous avons l’habitude de faire, en revenant même aux débuts, croyant qu’il n’y a pas d’amour comme le premier et que la première façon de faire de la musique, était probablement la manière dont certaines personnes ont commencé à nous aimer.
Bien sûr, ces musiques figureront dans notre prochain album, mais nous en avons d’autres qui n’ont pas encore été sorties et qui viendront compléter
Et aurez-vous des invités?
Nous n’avons pas annoncé d’invité pour le concert, mais nous en aurons un – je peux donner cette information sans dire qui c’est.
Un nouvel album sera prochainement disponible, peut-être, à la fin de cette année – si j’ai bien compris? S’agit-il d’un travail qui rassemblera des chansons que vous avez sorties ces derniers temps?
Oui! Malheureusement, comme nous ne sommes pas un groupe très conventionnel dans la mesure où nous avons tous des professions autres, nous avons du mal à être en studio et à prendre des jours juste pour enregistrer. Les choses se font lentement et nous avons accumulé des musiques sorties en singles, mais qui ne figurent dans aucun album.
Bien sûr, ces musiques figureront dans ce prochain album, mais nous en avons d’autres qui n’ont pas encore été sorties et qui viendront compléter – éventuellement, il y a même des musiques qui ne rentreront plus, ou il n’aurait pas de sens de les inclure car l’album deviendrait trop grand, et de manière à ne pas mélanger des choses qui n’ont plus beaucoup à voir ensemble. Car, entre-temps, quelques années se sont écoulées depuis la dernière sortie.
Nous espérons pouvoir concrétiser cette idée d’ici la fin de l’année. Nous n’aimons pas nous engager sur des délais parce que, malheureusement, nous devons parfois reporter.
Mais avez-vous déjà une idée de ce que vous voulez faire pour ce prochain album?
En fait, il est déjà en cours et sera, une fois de plus, un travail un peu métissé. L’une des choses que nous apprécions est de ne pas avoir une production musicale très monotone et que tout ne soit pas très semblable, d’autant plus qu’étant six, il y a beaucoup de goûts différents qui émergent dans toutes les discussions que génèrent normalement les musiques (discussions saines, évidemment), et cela aboutit à un mélange de nombreux genres et influences.
Cet album sera plus ou moins dans cette ligne. En termes d’influences, nous aurons des éléments très différents, des sonorités qui nous rappellent des choses plus traditionnelles, peut-être même plus de musiques du monde mélangées avec des éléments résolument pop/pop rock.
Je pense que ce sera un album intéressant, notamment en raison de ces différences de styles, tandis qu’au niveau de la production, nous continuons de travailler avec João Só, qui a produit notre deuxième album, et qui fait en quelque sorte un travail de curateur – ainsi que João Bessa, qui enregistré nos dernières chansons et qui travaille avec Pedro Abrunhosa depuis de nombreuses années.
En fin de compte, ce sont des chansons de notre style habituel, mais avec une sonorité un peu plus sophistiquée que, surtout, le premier album, mais même le second.
Nous avons des gens qui vivent à Porto, des gens à Aveiro et seulement trois d’entre nous vivent encore dans la région de Coimbra. Cela rend la planification des répétitions un dilemme
Comme vous l’avez souligné, et c’est connu du public, vous avez d’autres carrières en dehors de la musique. Quelle est votre routine – en tant que groupe – sachant que vous avez d’autres emplois, et différents, en même temps?
La vérité est qu’il n’y a pas vraiment de grande routine. Il est important d’expliquer que nous avons des gens qui vivent à Porto, à Leça da Palmeira, des gens à Aveiro, Oliveira do Bairro, et seulement trois d’entre nous vivent encore dans la région de Coimbra. Cela rend la planification des répétitions un dilemme. Nous continuons de répéter à Coimbra, ce qui oblige les plus éloignés à faire de longs trajets lorsqu’il y a des répétitions.
En vérité, nous faisons plus de concerts que de répétitions. Ces concerts ont généralement lieu vers la fin de la semaine (vendredi/samedi). Pour nous, c’est toujours une joie, car nous continuons de percevoir ces concerts comme la fin de la semaine et le moment où nous revoyons nos amis. Au fond, c’est presque comme jouer au football avec des amis le vendredi, cela a encore cette beauté – bien que cela ait pris la forme de concepts plus exigeants et avec une responsabilité différente.
Quand vient l’été, la routine devient plus chaotique. Souvent, ce qui se passe, c’est de travailler dans nos professions d’origine le matin, courir ensuite dans un endroit quelconque de ce pays pour donner un concert et revenir ensuite ou dès le lendemain matin – très tôt – pour reprendre le travail. Parfois, ce sont des semaines où nous travaillons les cinq jours de la semaine – comme n’importe quel travailleur – et nous continuons de donner des concerts le soir et de faire de longs trajets (parfois avec des chauffeurs car cela devient très fatigant).
Il est presque impossible de rester dans le monde de la musique et dans vos autres carrières sans un plan rigoureux, et peut-être un soutien supplémentaire de toutes les personnes qui vous entourent?
Bien sûr! C’est pourquoi nous travaillons avec une agence qui a pour principale préoccupation de ne pas surcharger notre agenda, car nous avons un maximum du nombre de concerts que nous pouvons supporter. Nous n’avons pas de vacances infinies. Certains d’entre nous sont fonctionnaires et ont seulement 22 jours de congés, donc il n’y a pas de miracles. Et ils en ont conscience et nous aident à organiser les choses de manière à ce que rien ne soit bousculé et que tout puisse se faire dans le raisonnable.
Bien sûr que dans nos professions, nous avons la chance de travailler avec des gens qui collaborent beaucoup avec nous, qui doivent parfois céder un peu pour nous donner l’espace nécessaire pour pouvoir faire la partie musicale. Et, évidemment, sans parler de nos familles qui, en plus d’être celles qui souffrent le plus de nos absences, sont aussi celles qui nous offrent la possibilité de continuer à donner des concerts, à faire des répétitions et souvent à être absents de la maison. Heureusement, nos enfants commencent à être de plus en plus âgés et viennent parfois aux concerts.
Nous sommes six amis qui ont monté un groupe, mais nous étions amis avant cela et nous le serons encore après la fin du groupe
En plus de cette planification pour ne pas surcharger l’emploi du temps et d’avoir la famille toujours proche, y a-t-il d’autres limites imposées par le groupe pour concilier le tout?
Outre le fait d’avoir fixé le nombre maximum de concerts annuels, nous avons ensuite le soin, lors de semaines plus lourdes, d’éviter de programmer des choses pour le lendemain afin de permettre aux membres de se libérer un peu de l’atmosphère des concerts, des répétitions, et de se reposer l’esprit pour pouvoir se consacrer à nos familles et vies personnelles.
Il n’y a pas vraiment de règle stricte. Il y a surtout une préoccupation de chacun de tenter de comprendre comment l’autre se sent. En réalité, nous sommes six amis qui ont monté un groupe, mais nous étions amis avant cela et nous le serons encore, c’est sûr, après la fin du groupe. Souvent, nous finissons par nous faire confiance pour prendre des décisions. Nous nous libérons les uns les autres pour que cela ne devienne pas plus un travail qu’un plaisir, bien que ce soit le cas, mais nous essayons au moins de continuer à croire que c’est avant tout du plaisir et de la joie, et pas tant un travail.
Si nous répartissons un peu le travail entre les membres – par phases, certains travaillent plus, à d’autres moments, ce sont les autres – nous parvenons à ce que chacun ne se sente pas surchargé, ce qui est naturel. Avant tout, nous essayons d’être amis les uns des autres.
Tiago, vous êtes l’auteur de la plupart des chansons. Certaines des chansons des Quatro e Meia parlent, en quelque sorte, du quotidien, aussi un peu de romantisme, des expressions populaires… Quelle est votre source d’inspiration?
J’essaie que tout soit une source d’inspiration. Lorsque nous souhaitons créer quelque chose de nouveau, ou du moins quelque chose qui n’a pas été exploité d’un point de vue artistique, nous nous habituons à essayer de regarder les choses sous un angle que personne ne regarde. Nous nous habituons à rechercher des sens cachés dans les choses, nous cherchons à trouver de l’importance dans de petites choses mais qui sont communes à tout le monde.
D’une certaine manière, cela rapproche les gens de notre récit et les touche également par ce que nous essayons de dire. Si nous abordons des thèmes que tout le monde peut comprendre parce que tout le monde vit les mêmes situations, le succès du message est plus probable.
La préoccupation essentielle est de chercher à regarder les choses de la manière que les « gens ordinaires » ne regardent pas. Autrement dit, parfois, je donne l’exemple que même en science, cela se produit. Newton a découvert la loi de la gravité lorsqu’une pomme lui est tombée sur la tête. Il n’a pas regardé la pomme comme une simple pomme, il l’a vue comme un objet au-delà de cela et a perçu les conclusions qu’il pouvait tirer au-delà de l’évident.
En fin de compte, c’est essayer de regarder les choses de la même manière. Ne pas regarder la pomme simplement comme un fruit et qu’il y a beaucoup de choses à dire. Dès que nous nous habituons à faire ce type de raisonnement, il est possible de trouver l’inspiration dans presque tout ce qui existe. Il n’y a rien qui soit trop inapproprié pour écrire un poème, une chanson, un livre ou faire une peinture.
Il y a des choses qui stimulent davantage la créativité. Normalement, lire, écouter des musiques d’autres, assister à des spectacles d’humour, tout cela aide à créer encore plus d’idées dans la tête, certaines d’entre elles peuvent ensuite être plus utiles. Il suffit de libérer l’esprit et de laisser les choses se produire pour que les idées émergent. Être disponible pour cela est également important, car si nous ne le sommes pas, peu importe notre volonté, nous ne trouverons pas de significations cachées ou de choses intéressantes dans ce qui est normalement évident.
Avant de décider de devenir médecin, en 10e année, je me suis dirigé vers les Humanités car j’avais l’intention de devenir professeur de portugais, comme mon père. Écrire les paroles de chansons me permet d’avoir ce contact avec la langue et les mots
Mais, par exemple, en dehors de la vie de famille, de la carrière musicale, de la carrière de médecin, pour Tiago, l’écriture est-elle aussi une forme de libération?
Avant de décider de devenir médecin, en 10e année, je me suis dirigé vers les Humanités car j’avais l’intention de devenir professeur de portugais, comme mon père. Mais j’ai ensuite changé. D’une certaine manière, écrire les paroles de chansons me permet d’avoir ce contact avec la langue et les mots, ce que j’ai toujours adoré. Se mettre dans la peau d’une autre personne pour écrire une histoire, une chanson, c’est aussi, en quelque sorte, un acte dramatique de représenter quelqu’un que nous ne sommes pas.
En fin de compte, il y a aussi une veine de théâtre là-dedans, que je trouve super sympa. Ceux qui aiment créer ont toujours un peu cette partie de la représentation, de s’imaginer dans la position qu’ils ne sont pas.
Votre style est plutôt orienté vers le pop-rock, contenant parfois un mélange de folk, ajoutant plusieurs instruments qui peuvent également contribuer à la musique traditionnelle portugaise… Cette base a-t-elle toujours été la vôtre même avant de devenir les Quatro e Meia?
Oui, exactement. Nous nous sommes tous rencontrés à l’université de Coimbra, où nous avons fait partie de différents groupes académiques, certains dans des Tunas (comme la plupart le savent), d’autres dans des orchestres liés à l’université, ou dans des groupes de fado. Toute cette influence de la musique en milieu académique nous a finalement unis, car nous partagions tous ce goût particulier.
Une fois cette base établie et arrivée à un accord entre nous six sur une sonorité qui nous était confortable, nous avons pu commencer à créer quelque chose de légèrement différent et à explorer des sonorités variées.
Au fil du temps, les choses ont évolué, et l’utilisation de l’accordéon, de la contrebasse ou du mandoline, par exemple, ont commencé à être de moins en moins fréquentes car nous avons découvert des sonorités, peut-être, plus versatiles qui nous permettent de nous éloigner un peu des instruments acoustiques plus naturels. Notre intérêt pour la musique pop-rock a donc grandi.
Mais la vérité est que nous continuons de composer des chansons qui s’inscrivent parfaitement dans le style traditionnel, nous les jouons simplement avec des instruments pop-rock. Même la façon dont nous chantons et la structure simple que nous donnons ne s’éloigne pas du tout de ce que nous faisions au début. Souvent, nous aimons y retourner, y compris à ce concert à la Meo Arena, il y aura au moins un moment au milieu du concert où nous réactiverons cette sonorité.
Nous avons un peu le désir de jouer avec des instruments plus acoustiques avec des versions plus légères, si bien que probablement à la fin de cette année et au début de l’année prochaine, nous pourrions faire une tournée plus dans ce registre et moins électro.
Il est normal que les gens soient mécontents, fatigués et que cela se transmette parfois aussi aux usagers du SNS
Votre autre profession de médecin est connue et je voulais aussi parler de l’information qui circule sur le SNS, sur la pression, le manque de médecins et de moyens… Avez-vous ressenti cette pression?
Je ne l’ai pas ressentie, mais je travaille dans un hôpital qui est peut-être un peu en marge de ces problèmes, à l’IPO de Coimbra, et il n’y a pas d’urgences. Ce qui me semble surtout, c’est que les services d’urgence sont très surchargés et manquent de personnel. Je remarque, aussi parce que j’ai déjà travaillé dans ce type d’hôpitaux, qu’il y a une grande fatigue et que les professionnels de la santé travaillent beaucoup, de nombreuses heures dans des professions à haute responsabilité, et il est normal qu’il y ait des défaillances, que les gens commencent à se fatiguer.
Même dans mes pires jours – je suis chirurgien thoracique – lorsque les choses ne se passent pas comme je l’aimerais et que je sors plus déçu par quelque chose, qui n’a pas nécessairement à voir avec mon travail, parfois c’est simplement de la malchance ou une maladie qui n’est pas dans l’état où elle était censée être, je me demande pourquoi je me soumets à cela, quelle idée j’ai eu pour devenir médecin alors que je pourrais avoir une profession beaucoup plus paisible aussi bien émotionnellement que physiquement.
Il est normal que les gens soient mécontents, fatigués et que cela se transmette parfois aussi aux usagers du SNS, et que les gens sentent qu’ils ne sont pas toujours aussi bien reçus parce que de l’autre côté, peut-être qu’il n’y a pas de personnes souriantes comme ils en ont l’habitude. Et souvent, il n’y a personne pour les recevoir parce que les gens tombent aussi malades, ont besoin de repos, parfois souffrent de burnout…
Bien sûr que cela me rend triste, car ce sont des professions très belles, qui méritent une plus grande valorisation que ce qui est accordé. Cette valorisation passe par beaucoup de choses, depuis de meilleurs salaires, ce qui est commun à presque toutes les professions dans notre pays, malheureusement. Surtout aussi plus de repos, plus de jours de vacances, des retraites plus tôt. Cela est rarement discuté et me semble être aussi une grande partie du problème.
L’autre jour, un patient a appelé mon hôpital et a dit : « Écoutez, mon médecin est celui qui chante dans le ranch »
Bien que vous soyez un groupe très discret, au travail on vous connaît comme le chanteur des Quatro e Meia. Avez-vous déjà vécu un épisode insolite?
L’autre jour, un patient a appelé mon hôpital et a dit : « Écoutez, mon médecin est celui qui chante dans le ranch. » Certaines personnes reconnaissent, certaines peut-être reconnaissent et ne disent rien, d’autres demandent si c’est moi, certaines ont déjà assisté à des concerts, d’autres ne connaissaient pas et après être passées par l’hôpital, quelqu’un leur dit que j’ai un groupe et qu’elles devraient écouter. Il y a des patients qui trouvent ça amusant et viennent ensuite aux concerts, viennent me saluer à la fin… Je pense que cela arrive un peu à tous mes collègues.
Comme nous sommes un groupe un peu discret hors scène et que nous ne sommes pas aussi disponibles que d’autres musiciens pour signer des autographes, prendre des photos (parfois nous devons simplement partir parce que nous travaillons le lendemain), nous ne sommes pas aussi reconnus en dehors de nos villes. Cela représente, d’une certaine manière, un confort – nous pouvons encore passer inaperçus dans de nombreux endroits et mener une vie un peu tranquille.
Le groupe, par choix, continuera de toujours essayer de maintenir les professions d’origine comme il l’a fait jusqu’à présent. Mais tout est possible
Les Quatro e Meia continueront, tant que possible, à maintenir la musique parallèlement aux autres carrières? C’est-à-dire que la musique restera toujours presque comme un emploi à temps partiel mais avec une charge plus lourde
Nous ne savons jamais ce que l’avenir nous réserve. Parfois, les gens se lassent de la vie qu’ils ont et des professions. Jusqu’à présent, heureusement, je pense que nous sommes tous satisfaits de ce que nous avons pu faire en simultané des deux côtés. C’est comme un avantage.
Ne pas se consacrer exclusivement à la musique nous permet de prendre des décisions qui ne sont pas motivées par la pression de devoir résoudre des problèmes, ni par la pression du commerce, ni parce que la musique serait notre seule source de revenu. Cela nous offre un très grand confort, car cela nous permet de prendre des décisions basées sur ce que nous voulons vraiment et pas sur ce qui est nécessaire. Nous comprenons parfaitement que cela arrive aux gens qui n’ont qu’une seule profession: prendre des décisions parce que c’est le seul endroit où ils peuvent gagner de l’argent pour vivre.
D’un autre côté, lorsque les choses ne se passent pas bien des deux côtés à la fois, cela devient encore plus chaotique. Comme c’est rare – au moins d’un côté, il y a toujours quelque chose à quoi nous raccrocher pour nous sentir bien – je pense que le groupe, par choix, continuera de toujours essayer de maintenir les professions d’origine comme il l’a fait jusqu’à présent. Mais tout est possible. Il se peut même que le groupe se termine avant les autres professions. Nous n’en avons aucune idée.
Mais nous y trouvons beaucoup de plaisir, c’est sûr. Nous nous amusons énormément les uns avec les autres, c’est aussi vrai. Nous continuons de faire de nouvelles musiques et de sentir que nous produisons quelque chose de véritablement honnête et nouveau. Je pense que nous avons les conditions pour continuer à faire de la musique pendant longtemps, et espérons que cela soit le cas.