« Affinités électives » est la sixième exposition que le Musée de Serralves présente à partir de la Collection Miró, en dépôt à la Fondation de Serralves. L’exposition prend comme point de départ l’œuvre des années 1960 et 1970 de l’artiste espagnol, avec quelques incursions dans des œuvres antérieures.
Le commissaire de l’exposition, Robert Lubar Messeri, a expliqué pendant la visite de presse organisée aujourd’hui qu’il a « mis en dialogue » 24 peintures, dessins, collages, sculptures et œuvres textiles de Miró, avec 53 travaux d’artistes contemporains provenant de pays tels que l’Allemagne, la Belgique, la Chine, le Danemark, l’Espagne, les États-Unis, l’Italie, la Suisse, et le Portugal.
Helena Almeida, Júlio Pomar et Nikias Skapinakis comptent parmi les artistes portugais choisis, tandis que sur la scène internationale se succèdent des noms comme ceux d’Antoni Tàpies, Dieter Roth et Robert Morris.
L’un des points forts de l’exposition est, par exemple, une tapisserie de Miró, où sont suspendus des seaux dégoulinant de peinture, dans la salle dédiée à la section « Processus », espace partagé avec le sculpteur américain Robert Morris (1931-2018), avec ses pièces industrielles de feutre en mouvement provoqué par le propre poids de ce matériau.
L’exposition est divisée en neuf chapitres qui parcourent les grandes transformations de l’art moderne et contemporain à partir de l’œuvre de Miró et d’autres artistes qui questionnent les limites des moyens traditionnels.
En plus du chapitre « Processus », il y a aussi « Paysage, mémoire et matière », « Peinture en abyme », « Antimonuments », « Langage », « L’expressionnisme revisité », « Le dessin comme pratique », « Collage et vie moderne » et « Lieu/Non-lieu ».
« Processus » met l’accent sur la matérialité et l’action du temps, tandis que dans le chapitre « Paysage, mémoire et matière » est abordé le territoire comme lieu de conflit, de mémoire et d’inscription historique.
Le chapitre « Peinture en abyme » réfléchit sur la crise et la réinvention de la peinture dans les années 1960 et 1970, et « Antimonuments » déconstruit la sculpture monumentale, privilégiant le montage, l’objet trouvé et la métaphore.
Dans « Langage », les œuvres explorent la « relation entre le mot et l’image, transformant les signes en matière visuelle et conceptuelle », selon la présentation de l’exposition.
Tout au long de l’exposition, qui s’étend sur deux étages et plusieurs salles de la Casa de Serralves, les œuvres de Miró dialoguent avec celles d’artistes portugais comme Ana Hatherly, Ângelo de Sousa, António Júlio Duarte, António Sena, Helena Almeida, Julião Sarmento, Júlio Pomar, Luísa Cunha, Nikias Skapinakis, Rui Aguiar, Pedro Calapez.
Du côté international, on compte des noms tels qu’Antoni Tàpies, Dieter Roth, Jannis Kounellis, Robert Morris, Thomas Schütte, ainsi que l’artiste d’origine suisse Michael Biberstein (1948-2013), qui s’est installé au Portugal, où il a vécu et travaillé pendant plus de trois décennies.
« Le dialogue établi, les relations, les associations qui ont été créées sont entre artistes de différentes générations. Nous avons des artistes historiques comme Robert Morris, mais ensuite, nous avons des artistes plus récents, comme par exemple le photographe António Júlio Duarte. Ce sont des univers très différents qui se rencontrent ici et qui créent une série de relations que le visiteur pourra ensuite interpréter et explorer », a expliqué à Lusa la coordinatrice de l’exposition et conservatrice du Musée de Serralves, Isabel Braga.
La nouvelle exposition est une sorte de dialogue réalisé de « manière intuitive, sans aucun objectif de démontrer quelque type d’influence d’artistes », a affirmé Isabel Braga.
Le visiteur trouvera également Miró « main dans la main » avec des artistes tels que A.R. Penck, Agostinho Santos, Anselm Kiefer, Armando Alves, Asger Jorn, Barry Le Va, Blinky Palermo, Giovanni Anselmo, Graça Pereira Coutinho, Jörg Immendorf, Josep Guinovart, Julie Mehretu, Marcel Broodthaers, Pedro Sousa Vieira, Rui Aguiar, Susana Solano et Wang Bing.
La Collection Miró réunit 85 œuvres et est la propriété de l’État portugais, ayant été cédée en 2018 à la municipalité de Porto pour 25 ans, étant en dépôt à la Fondation de Serralves.