Mitsuko Uchida, Christian Zacharias et Alexander Melnikov, Piotr Anderszewski et Javier Perianes, Isabelle Faust, Peter Mattei ainsi que les quatuors Leipzig, Modigliani et Quiroga figurent parmi les noms de renom pour les cycles de Piano, des Grands Interprètes et de Musique de Chambre.
Dans une programmation comprenant plus de 120 spectacles, où le Chœur et l’Orchestre Gulbenkian forment les « piliers », sont également inclus les Concerts Participatifs, qui réunissent musiciens amateurs et professionnels, dans un travail récurrent, ainsi que le cycle Músicas de Mundo, avec des témoignages d’Afghanistan, d’Arménie, de Bulgarie, d’Inde, du Sénégal et des traditions corse et perse.
Le Cycle de Piano débute avec la première portugaise du pianiste japonais Mao Fujita, le 19 octobre, dans le Grand Auditorium de Palhavã. Révélation internationale de ces dernières années, Fujita interprétera à Lisbonne des compositeurs tels que Beethoven, Wagner, Alban Berg, Mendelssohn, Schönberg, Brahms et Liszt.
L’affiche de ce cycle comprend également les ‘habitués’ Elisabeth Leonskaja (24 mai), Arcadi Volodos (26 avril), Nikolai Lugansky (16 avril), Grigory Sokolov (23 mars), Piotr Anderszewski (09 mars), András Schiff (28 février) et Javier Perianes (07 décembre).
La pianiste Mitsuko Uchida se produira dans le cadre du Cycle des Grands Interprètes, le 10 mai, lors d’un récital dont le programme inclut la Sonate pour piano en sol majeur, D.894, de Franz Schubert.
Ce cycle inclut également le baryton Peter Mattei, avec le pianiste Daniel Heide, dans « Le Chant du cygne », le dernier cycle de chansons composé par Schubert (01 février), la violoniste Isabelle Faust avec le claveciniste Kristian Bezuidenhout (12 avril), avec les Six Sonates BWV 1014-1019, de Bach, et le violoncelliste Nicolas Altstaedt, dans des œuvres de Dutilleux, Kodály et Bach (21 octobre).
Parmi les Grands Interprètes, on retrouve également le musicien Jordi Savall, qui reviendra à la Gulbenkian, le 22 février, avec ses formations Hespèrion XXI et Orpheus 21, dans le projet « Un Dialogue d’Âmes », une réunion de musiciens chrétiens, juifs et musulmans autour de la musique méditerranéenne et orientale, semblable à son album de 2023.
Dans le cadre de ce cycle seront également présentées, le 13 octobre, des versions semi-mises en scène des œuvres « Il Ballo delle Ingrate », « Il Combattimento di Tancredi » et « Clorinda », de Claudio Monteverdi, par l’ensemble Il Pomo d’Oro, sous la direction de Francesco Corti, avec la participation des sopranos Ana Quintas, Carlotta Colombo et Jin Jiayu.
Le Cycle de Musique de Chambre inclut les quatuors Casals, avec le pianiste Alexander Melnikov, qui interprétera le Quintette op. 57 de Dmitri Chostakovitch (04 novembre) ; Leipzig, avec le pianiste Christian Zacharias, dans Gade, Brahms et le Quintette de Robert Schumann (27 novembre) ; Modigliani, avec le clarinettiste Pablo Barragán, dans Kurtág, Haydn et Brahms (02 février) ; Quiroga et « Les Sept Dernières Paroles du Christ en Croix », de Haydn (23 février) ; et le Belcea, avec le Quatuor « Des dissonances » de Mozart, le 2e Quatuor de Benjamin Britten, et le Quatuor op. 135 de Beethoven (04 mai).
Le « Quatuor pour la fin du temps » d’Olivier Messiaen, écrit dans le camp de concentration nazi Stalag XIII, à Görlitz, et créé en 1941, pendant la Seconde Guerre mondiale, sera interprété par Sharon Kam, au clarinette, Liza Ferschtman, au violon, Christian Poltéra, violoncelle, et Enrico Pace, au piano, le 07 avril, environ 85 ans après la première audition. Le quatuor composé par Messiaen comme « un grand acte de foi » sera accompagné par des œuvres d’Erwin Schulhoff et Béla Bartók.
Le cycle dédié aux Músicas do Mundo présentera, dans le Grand Auditorium de Palhavã, des traditions musicales de différentes géographies, des « Mémoires d’Afghanistan », par l’Ustad Daud Khan Ensemble, au rubab, sarinda, delruba et tabla (25 octobre), au « Mystère des Voix Bulgares » (15 novembre) et à la revisitation de trois siècles de musique arménienne, avec le Gurdjieff Ensemble, sous la direction artistique de Levon Eskenian (23 mai).
Ce cycle inclut également le duo franco-sénégalais Ablaye Cissoko & Cyrille Broto (29 novembre), la musique traditionnelle perse, par la voix de Sara Eghlimi, accompagnée par tarm, santour et tombak (21 mars), la musique classique indienne en sarod (11 avril), et des chants corses, par l’ensemble A Filetta (09 mai).
Les Concerts Participatifs, où des choristes amateurs se joignent au Chœur et à l’Orchestre Gulbenkian, travailleront cette année autour de la « Passion Selon Saint Marc » d’Osvaldo Golijov, qui sera présentée au public le 12 janvier, sous la direction du maestro Jean Paul Buchieri.
Cette œuvre, composée en 2000, fut l’une des quatre « Passions » commandées par l’International Bach Academy pour commémorer les 250 ans de la mort du Maître de Leipzig.
La Saison Gulbenkian Música 2025/26 commence le 06 septembre, avec un concert en plein air, à la Vale do Silêncio, dans les Olivais, à Lisbonne, et compte le premier concert dans le Grand Auditorium deux jours plus tard, avec l’ouverture du cycle dédié à Pierre Boulez, à l’occasion du centenaire du compositeur – un récital, en entrée libre, avec la pianiste Tamara Stefanovich, qui combine la 2e Sonate pour piano de Boulez avec des œuvres pour instruments à clavier, du Baroque jusqu’à la première moitié du XXe siècle.
La programmation complète de la saison est disponible sur le site de la fondation, à gulbenkian.pt/musica/.
