Marlene Monteiro Freitas et un cycle dédié à l’Eau à la Culturgest

Marlene Monteiro Freitas et un cycle dédié à l'Eau à la Culturgest
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Selon le programme aujourd’hui divulgué par la Culturgest pour la période de septembre 2025 à janvier 2026, se distingue encore un hommage à José Afonso, la fusion entre danse et cinéma, en partenariat avec la BoCA – Biennale d’Arts Contemporains, le festival Operafest et le retour de la pièce « Catarina e a beleza de matar fascistas » (déjà complet).

 

Pour ouvrir la saison, est présenté le spectacle « Nôt », de la chorégraphe cap-verdienne Marlene Monteiro Freitas, le même qui a ouvert samedi le Festival d’Avignon, et pour clôturer, revient « Canine Jaunâtre 3 », avec le Ballet de l’Opéra de Lyon.

Le Festival Alkantara amène à Lisbonne des créations de Dorothée Munyaneza — « umuko », une ode à la mémoire et à la créativité de la jeunesse rwandaise — et de Francisco Thiago Cavalcanti & un cheval dit maman — « Cantar », qui fait du chant un acte de résistance.

Sont également présents le spectacle collaboratif qui fusionne danse et cinéma « Ocean Cage », de Tianzhuo Chen et Siko Setyanto, en partenariat avec BoCA, et le projet « Rêves Communs », d’Ana Rita Teodoro, qui consiste en une exploration des rêves.

D’autres temps forts du programme, dans le domaine du théâtre portugais, sont le spectacle « Burn Burn Burn », de Catarina Rôlo Salgueiro et Isabel Costa / Os Possessos, sur l’effacement historique, et un hommage musical et poétique à José Afonso, par Gonçalo Amorim.

De retour est également « Catarina e a beleza de matar fascistas », de Tiago Rodrigues, spectacle qui a épuisé les billets quelques minutes après leur mise en vente.

Dans le domaine musical, la Culturgest accueille pour la première fois le festival Operafest, avec la première nationale de l’opéra « Julie », de Philippe Boesmans, suivi de « Naquele Dia em Lisboa », un ciné-concert de Matthew Herbert et Daniel Blaufuks.

Le jazz brésilien prend voix avec Hermeto Pascoal et son nouvel album dédié à la mémoire de sa femme, « Pra você, Iza ».

La programmation inclut également des concerts de musique électronique avec Kara-Lis Coverdale et Fennesz & Lillevan, et des projets portugais comme Três Tristes Tigres, qui présentent « Arca », et Rafael Toral, qui lance « Traveling Light », explorant les croisements entre jazz et électronique.

Le cycle de conférences promeut des dialogues sur les écosystèmes, la justice sociale, la technologie et les récits humains, avec des noms tels que Marlene Monteiro Freitas, Ashley Shew et Djaimilia Pereira de Almeida, contemplant encore des débats sur le techno-capacisme et l’éthique environnementale, incluant la projection du documentaire Ecossistema Zero.

Toutefois, dans ce domaine des conférences, le grand événement est le cycle « Eau — Écosystèmes en Coexistence », qui propose un dialogue sur les futurs régénératifs et les éthiques écologiques, d’octobre à mai, avec la participation d’artistes, cinéastes et activistes.

Dans le domaine des arts visuels, la Culturgest présente des expositions d’artistes comme l’Allemande Alexandra Bircken, Carlos Nogueira, Sara Graça et la Brésilienne biarritzzz, avec des œuvres qui transitent entre sculpture, dessin et vidéo.

Le cycle Joga o Jogo, à partir de la Collection CGD, poursuit son itinérance à travers le pays, tandis que d’autres expositions occupent des espaces comme le Panthéon National – Luisa Correia Pereira, « Possibilités d’Expression » – et le Centre Culturel Raiano — « Casa das Novidades ».

La programmation cinématographique intègre le Festival du Film Arabe de Lisbonne (LAFF), le Doclisboa et, pour la première fois, le festival LEFFEST, avec une sélection de films internationaux primés, des débats et des événements parallèles qui rapprochent le cinéma d’autres arts et cultures.

Enfin, le domaine de la participation renforce l’engagement social de la Culturgest avec des projets collaboratifs et éducatifs comme « Ce n’est pas un cube », « Trois Temps avec Xullaji » et le projet de danse éducative P.E.D.R.A., impliquant les jeunes et les communautés dans des processus de création artistique.